Arte medieval

Siglo XV: El arte medieval

  • Jan 1, 1000

    Arte Románico

    Arte Románico
    De carácter religioso, casi todo elarte románico está dirigido a la
    exaltación y divulgación del cristianismo.
    Este arte tuvo su auge entre los años 1000 y 1250, abarcando estos a su vez los siglos XI y XII.
    En la arquitectura románica se destacan el uso de bóvedas estilo cañon y empiezan la construcción de grandes catedrales.
  • Jul 4, 1032

    Escultura Románica

    Escultura Románica
    Los temas representados en la escultura son principalmente figuras del antiguo testamento así como de los evangelios, por lo que poseen un gran sentido místico y de espiritualidad.
    Las obras más conocidas son: los Cristos de Caldes y las Vírgenes de la Catedral de Gerona o la de Covet.
  • Sep 11, 1060

    Pintura Románica

    Pintura Románica
    La pintura en el románico también está supeditada a la arquitectura. Las paredes de la iglesia románica están decoradas con pinturas la mayoría hoy desaparecidas. La pintura debe ilustrar sobre el contenido de las sagradas escrituras de forma clara y expresiva.
  • Jan 1, 1100

    Arte Gótico

    Arte Gótico
    Se desarrolla entre los siglos XII y XVI, debido a que este es un período muy largo se dan diversos cambios y un gran fortalecimiento en cuanto al comercio, ciudades, e industria, lo que lleva a la transición de la modernidad. En este período los individuos tienen gran sentido comunitario, lo cual permite que se lleven a cabo obras de gran tamaño, así como el sentido de competencia por quien posee la iglesia de mayor tamaño, el arte de construir es lo más resaltante dentro de la sociedad.
  • May 1, 1170

    Arquitectura y Escultura Gótica

    Arquitectura y Escultura Gótica
    La arquitectura sufrió una profunda transformación, con
    formas más ligeras, más dinámicas. Permitió hacer
    edificios más estilizados, con más aberturas y, por tanto, mejor
    iluminación. Comenzó a desarrollarse la
    escultura exenta, con formas más realistas, inspiradas en la naturaleza. Se presentan como toque característico de esta corriente las esculturas con formas semi humanas, ejemplo de esto están las gárgolas.
  • Feb 1, 1200

    Pintura Gótica

    Pintura Gótica
    La pintura dejó de ser mural para pasar a retablos situados en los altares de las iglesias, y empezó a desarrollarse la pintura
    en lienzo, al temple o al óleo. Estas técnica vio la luz por primera vez en el año 1200, prácticamente 30 años después del inicio de la arquitectura gótica.
  • Jan 1, 1400

    Arte Renacentista del S. XV

    Arte Renacentista del S. XV
    Los dos rasgos esenciales de este movimiento son la imitación de las formas clásicas y la intensa preocupación por la vida profana que se expresa en un creciente interés por el humanismo y la afirmación de los valores del individuo. Esta corriente se manifiesta a lo largo y ancho de Europa desde el Siglo XV al Siglo XVII
  • Jan 1, 1400

    Personajes destacados del Renacimiento

    Personajes destacados del Renacimiento
    El Renacimiento trajo consigo a una gran cantidad de artistas que dejaron fluir su mente en muchas de las mas grandes obras jamas pintadas y esculpidas.
    - Leonardo Da Vinci
    - Miguel Angel Buonarroti
    - Rafael Sanzio
    - Sandro Boticelli
    - Bramante
    - Bernini
  • Apr 10, 1408

    Escultura Renacentista

    Escultura Renacentista
    La escultura en el Renacimiento tomó como base y modelo las obras de la antigüedad clásica y su mitología, con una nueva visión del pensamiento humanista y de la función de la escultura en el arte. Como en la escultura griega, se buscó la representación naturalista del cuerpo humano desnudo con una técnica muy perfeccionada, gracias al estudio meticuloso de la anatomía humana. El cuerpo humano representaba la belleza absoluta.
  • Jan 1, 1500

    Pintura Renacentista

    Pintura Renacentista
    Principales Características
    • Evocación de lo antiguo, cuya belleza idealizada pretendían tomar como ejemplo.
    • Observación viva de la naturaleza. Los cuadros se sitúan en paisajes naturales que se intentan recrear con fidelidad, o en marcos arquitectónicos, en los que columnas, frontones, palacios y templos sirven de excusa a alardes de perspectiva.
    • La figura humana se convierte en centro y medida de todas las cosas.
    • Dominio de la perspectiva, y de las técnicas compositivas.
  • Arte Barroco

    Arte Barroco
    El período artístico denominado Barroco transcurre entre los años 1600 y 1750, después de la decadencia del Renacimiento; pero su momento de mayor madurez se dio en Italia cerca del año 1630, el cual se desarrollo durante los cuarenta años siguientes. Después de esto, el barroco se difundió por el resto de Europa resaltando en España y en algunas ciudades Hispanoamericanas.
  • Personajes del arte Barroco

    Personajes del arte Barroco
    Representa un estado de ánimo diferente, más cerca del romanticismo que del renacimiento, aun cuando es un movimiento que nace al mismo tiempo que este último en algunos países.
    En pintura italiana están Pietro da Cortona, Caravaggio, y los Carracci
    En la escultura italiana el exponente más célebre del barroco es Bernini.
    Entre los más grandes pintores del período barroco se encuentran Caravaggio, Rembrandt, Rubens, Velázquez, Poussin y Vermeer.
  • Pintura Barroca

    Pintura Barroca
    Se desarrollan nuevos géneros como los bodegones, paisajes, retratos, Vanitas, cuadros de género o costumbristas, así como se enriquece la iconografía de temas religiosos. Existe una tendencia y una búsqueda del realismo que se conjuga con lo teatral y lo efectista.
    • El color, la luz y el movimiento, son los elementos que definen la forma pictórica.
    • Se pretende transmitir sensación de movimiento.
    • Se produce en esta época un dominio absoluto de la técnica pictórica.
  • Arquitectura Barroca

    Arquitectura Barroca
    En la arquitectura barroca, los conceptos de volumen y simetría vigentes en el renacimiento son reemplazados por el dinamismo y la teatralidad. El producto de este nuevo modo de diseñar los espacios es una edificación de proporciones ciclópeas en la que, más que la exactitud de la geometría, prima la superposición de planos y volúmenes, un recurso tendente a lograr diferentes efectos ópticos y contrastes cromáticos y lumínicos, tanto en las fachadas como en el diseño de los interiores.
  • Escultura Barroca

    Escultura Barroca
    Las esculturas barrocas se distinguen por su gran movimiento y el dinamismo. Las imágenes muestran pasiones violentas, lentas y exaltadas. La valorización de aquellos motivos heroicos de la cultura renacentista injertos en la Contrarreforma y la pintura del Greco y de Caravaggio introdujeron nuevos contenidos religiosos y morales y contribuyeron a una radical renovación de la expresión figurativa.
    - Predominan los temas religiosos.
    - Se produce la decadencia de la escultura funeraria.