-
40,000 BCE
Prehistoria- Arte Paleolitico
Salvo excepciones parece tratarse de un arte más descriptivo que narrativo cuyas escenas carecen de sensación de movimiento o fondo. El estilo de las figuras humanas y animales es muy variado con ejemplos tanto naturalistas como esquematizados y con los rasgos exagerados -
10,000 BCE
Prehistoria- Arte Mesolitico
El arte Mesolítico más interesante que conocemos consiste en pinturas rupestres similares a las pinturas rupestres del paleolítico, estas se mueven al exterior hacia acantilados o “paredes” de roca natural verticales, a menudo semi-protegidos por afloramientos o voladizos de rocas naturales. -
7000 BCE
Prehistoria- Arte Neolitico
En esta etapa empieza a surgir el arte Neolitico que se situa entre el 4000 y 7000 AC -
5000 BCE
E. Antigua- Mesopotamia
El arte mesopotámico es una división cronológica y geográfica de la historia del arte que trata de Mesopotamia durante la edad Antigua. Entre ambas fechas se desarrollaron las civilizaciones sumeria, acadia, babilonia (o caldea), casita, hurrita (Mittani) y asiria (arte asirio). -
4000 BCE
E. Antigua- Periodo Asirio
Los asirios aprendieron el arte de la escultura y bajorrelieve del pueblo hitita. Por eso lo más abundante son los bajorrelieves hechos de alabastro o caliza blanda. Los escultores asirios supieron representar con una gran perfección los animales salvajes, realizando relieves de escenas de caza de gran realismo. -
3500 BCE
E. Antigua- Periodo Sumerio
El arte del periodo sumerio tiene especial brillo en la
escultura.Realizan escultura de bulto y de relieve, ambas con las mismas características. Utilizan como material la piedra caliza o el alabastro yesoso o alabastrín, que da una mayor finura en la ejecución. -
2778 BCE
E. Antigua- Antiguo Egipto Imperio Antiguo
El arte egipcio del Imperio Antiguo. En el antiguo Egipto no se entendía el arte como una forma de expresión del artista. su misión era hacer eternas las imágenes representadas, y así se hizo durante el imperio antiguo. -
2334 BCE
E. Antigua- Periodo Acadio
Del arte del periodo acadio se conserva muy poco. La estatuaria está prácticamente toda destruida. Sólo se conservan algunas estelas:
Estela de Naram-Sin
Es una de muchas estelas de la victoria que se debieron hacer. Esta es la mejor conservada. Suelen ser grandes y de piedra. -
2050 BCE
E. Antigua- Imperio Medio
Una novedad de este momento es la aparición de representaciones del dios Osiris con la imagen del faraón, en pilares y en estatuas, pero esto será más importante en el Imperio Nuevo.
La posición de las manos en las esculturas sedentes cambia. Aparece escultura al aire (colosos, esfinges), en templos y en palacios, no sólo en tumbas como en el Imperio Antiguo. En este momento también aparecen las estatuas bloque. -
2000 BCE
E. Antigua- Período paleobabilónico
En este periodo paleobabilónico pertenecen algunas estatuillas votivas en piedra y en terracota, como la de la diosa Ningal de Ur, -
1550 BCE
E. Antigua- Imperio Nuevo
En el Imperio Nuevo este arte alcanza su plena madurez, en el periodo de Amarna ha dado una de las esculturas más famosas, el busto de Nefertiti, un prodigio de estilización y armonía. Con respecto a la pintura, en el Imperio Nuevo se recupera la riqueza temática -
1000 BCE
E. Antigua- Antiguedad Clasica
En la periodización del arte antiguo (entendido como el arte occidental de la Edad Antigua), se suele identificar el periodo pre-clásico (civilizaciones del Antiguo Oriente Próximo), el periodo clásico (arte griego y romano) y el periodo post-clásico (arte de la Antigüedad Tardía: tardorromano, paleocristiano y bizantino). -
766 BCE
E. Antigua- Arte Arcaico
A veces se emplea el término "primitivismo", pero esa denominación es la de un movimiento artístico concreto. También puede asociarse como definitorio de otros estilos que explícita y voluntariamente buscan la simplicidad en los orígenes, con muy distintos medios y resultados, como el prerrafaelismo, la obra de Gauguin, los inicios de la fase cubista de Picasso -
753 BCE
E. Antigua- Antigua Roma
El Arte Romano tiene su principal manifestación en la arquitectura, tanto religiosa, como civil. pero otras manifestaciones de primer orden son su magnífica escultura y en menor medida la pintura. El mosaico es otra de las artes más brillantes del mundo romano. -
656 BCE
E. Antigua- Periodo Tardio
En el arte del Período Tardío se ven expresiones con líneas grotescas del estilo de Amarna durante el reinado de Ajenatón. -
626 BCE
E. Antigua- Periodo Neobabilonico
Se produce una continuidad estilística con el periodo anterior. El palacio era enorme y estaba constituido en torno a patios -
500 BCE
E. Antigua- Arte Clasico
El arte clásico es el conjunto de formas artísticas que se mezclan a partir de las diversas influencias de una sociedad humanista como la griega, que continua hasta en el mundo romano, que intentar expresar la visión sensible y sentimental que tenía el artista acerca del mundo, ya fuera este mundo real o imaginario. -
146 BCE
E. Antigua- Grecia Antigua
La decoración de ánforas, platos y vasijas,cuya comercialización era un negocio muy productivo en la antigua Grecia, fue donde pudo desarrollarse este arte. -
30 BCE
E. Antigua- Dominacion grecorromana
Cuando hablamos de este estilo de arte grecorromano lo hacemos del elaborado por los antiguos artistas griegos, el cual estaba caracterizado por la búsqueda de la llamada belleza ideal -
201
E. Antigua- Arte Romano
Arte romano son todas aquellas manifestaciones de las artes visuales que fueron exportadas a todos los territorios del Imperio romano. -
301
E. Antigua- Arte Helenistico
El arte helenístico fue un arte fundamentalmente ecléctico, ya que en él se mezclaron tanto los elementos estéticos del arte helénico como la cultura de los diferentes dominadores (asiática y occidental). -
370
E. Media- Alta Edad Media
Alta Edad Media. El arte paleocristiano es en realidad un arte de la Edad Antigua, puesto que cubre el período desde el siglo III (antes de éste no han sobrevivido muestras de arte cristiano), hasta la caída del Imperio de Occidente (siglo V). -
401
E. Media- Arte Germanico
Arte bárbaro o arte del periodo de las migraciones.
Este arte estilizado y geometrizado es el arte típico de los pueblos nómadas -
409
E. Media- Arte Palecristiano
Se desarrolló durante el Imperio romano, por lo que puede considerarse cronológicamente dentro de la pintura romana; sin embargo, por su temática y características, supone la iniciación de la pintura medieval. La pintura paleocristiana tiene una variedad de colores un poco limitada. Se conforma con representar a un número pequeño de figuras y con diferentes objetos. Es una pintura que sugieren en vez de figurar. Todas las figuras están dirigidas al espectador, colocadas de frente. -
527
E. Media- Arte Bizantino
Podemos citar como características principales: uniformidad, rigidez, falta de naturalidad, presencia de líneas geométricas y follaje estilizado. Este tipo de arte estaba muy generalizada en el imperio bizantino -
601
E. Media-Arte Islamico
El arte islámico se caracteriza por su eclecticismo, es decir, por su capacidad de asimilar y reinterpretar elementos artísticos tomados de distintas culturas y fundirlos con sus propias raíces para crear nuevas formas. -
701
E. Media- Arte Prerromanico
Estilísticamente no designa un movimiento estético con formas artísticas bien definidas, sino que es más bien una expresión genérica que engloba la producción artística de la cristiandad latina entre el arte paleocristiano y el arte románico. -
780
E. Media- Arte Carolingio
Dieron lugar a una combinación de elementos clásicos y norteños en un estilo suntuoso y dignificado, en particular introduciendo la confianza septentrional de la representación de la figura humana, y preparando el escenario para el surgimiento del arte románico -
1001
E. Media- Arte Romanico
El románico es un arte religioso. Su objetivo principal: provocar acercamiento de los fieles a Dios. -En arquitectura los edificios más importantes son religiosos: iglesias, catedrales y monasterios. -En las escultura y pintura, se intentaba buscar el sentido espiritual -
1130
E. Media- Arte Gotico
El término estilo o arte gótico se refiere al estilo de la arquitectura que se daba en Europa durante la Baja Edad Media, la escultura y las artes menores que vincularon el arte románico medieval con el Renacimiento temprano. Este diseño reemplazó las formas planas románicas por un nuevo enfoque en línea. -
1401
E. Media- Baja Edad Media
El arte gótico es un estilo que se desarrolló en Europa occidental durante los últimos siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento -
1453
E. Moderna
En esta convención, la Edad Moderna se corresponde al período en que se destacan los valores de la modernidad (el progreso, la comunicación, la razón) frente al período anterior, la Edad Media, que es generalmente identificado como una edad aislada e intelectualmente oscura. -
1455
E. Moderna- Renacimiento
En esta edad aparecen el arte Renacentista con pintores importantes como Da Vinci. Este fue un movimiento artístico que se dio en el paso entre el mundo medieval (Edad Media) y el mundo moderno (Edad Moderna) en Europa occidental. Con el arte renacentista se intentó retomar los conceptos artísticos grecorromanos (griegos y romanos). -
1520
E. Moderna- Manierismo
Manierismo. Es el momento en que se pierde lo más propio del clasicismo y la belleza clásica: proporciones, armonía, serenidad, equilibrio. El manierismo es subjetivo, inestable. Los artistas se dejan llevar por sus gustos, alejándose de lo verosímil, tendiendo a la irrealidad y a la abstracción. -
E. Moderna- Barroco
El Barroco fue un período de la historia en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir el arte (el «estilo barroco») y que, partiendo desde diferentes contextos histórico-culturales -
E. Moderna- Arte Barroco
El Arte Barroco comenzó como una continuación del Renacimiento. Sin embargo, los eruditos de la época comenzaron a ver las diferencias drásticas entre los dos estilos, y también, como el estilo del renacimiento dio paso al arte barroco. Igualmente, tanto la arquitectura barroca, como la escultura y pintura tienen un carácter dramático. -
E. Moderna- Arte Rococo
El Rococó es definido como un arte individualista, antiformalista y cortesano, se caracteriza por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros. -
E. Contemporanea- Segunda mitad del siglo xviii
Como arte contemporáneo se denomina el conjunto de manifestaciones artísticas surgidas a partir del siglo XX. Como tal, el concepto de arte contemporáneo es relativo a cada época. Esto significa que el arte que se produce en cualquier periodo histórico siempre será contemporáneo para sus coetáneos -
E. Contemporanea- Neoclasicismo
El Arte Neoclásico es una corriente artística que surge a mediados del siglo XVIII y que refleja el pensamiento de los intelectuales de la ilustración. En este movimiento los artistas prefieren retomar la forma clásica grecorromana. -
E. Contemporanea- Romanticismo
El Romanticismo es un movimiento artístico y cultural que se inicia en los últimos años del siglo XVIII.Se caracteriza por expresar estados de ánimo y sentimientos. ... Este movimiento propugna un arte onírico. Descubre los paisajes y disfruta e la exaltación del pueblo, de la libertad, del patriotismo, de la nacionalidad -
E. Contemporanea- Modernidad siglo XIX- Realismo
El arte realista puede definirse, en cuanto a su contenido, como el que representa los temas "de acuerdo con reglas seculares y empíricas" de modo que tales temas sean "explicables en términos de causas naturales, sin recurso a intervención sobrenatural o divina" -
E. Contemporanea- Impresionismo
Se caracteriza por su persistente experimentación con la iluminación (similar al luminismo). El manejo de la luz se considera como un factor crucial para alcanzar belleza y balance en la pintura -
E. Contemporanea-Naturalismo
Algunas de las características del naturalismo son el determinismo, pesimismo, el lenguaje impersonal, el rechazo del Romanticismo, el acercamiento entre filosofía y ciencia o el método científico para retratar la realidad. -
E. Contemporanea- Simbolismo
Busca jugar con la percepción, la imaginación y la irrealidad del espectador, lo que le provoca una fuerte atracción. -
E. Contemporanea- Modernismo o Art Nouveau
El estilo modernista fue sobre todo decorativo y sus manifestaciones más características tuvieron lugar en el campo de las artes aplicadas: cerámica, vidrio, yoyería, grabado y acrtel. Existió una amplia proliferación de arquitectos que, a la vez que mostraron su preferencia por los aspectos ornamentales del estilo, realizaron importantes aportaciones en el terreno estructural: columnas o vigas quedan a la vista y forman parte del sistema decorativo. -
E. Contemporanea-Primera mitad del siglo XX- Expresionismo
El Expresionismo es una corriente artística que busca la expresión de los sentimientos y las emociones del autor más que la representación de la realidad objetiva. Revela el lado pesimista de la vida generado por las circunstancias históricas del momento. -
E. Contemporanea- Fauvismo
caracterizado por un uso provocativo de los colores y de pinceladas rápidas, furiosas o, como las bautizaran y de allí surgiría el nombre del movimiento, “feroces”. -
E. Contemporanea- Futurismo
El Futurismo fue una vanguardia que buscaba reflejar el movimiento, el dinamismo, la velocidad, la fuerza interna de las cosas, la exaltación de la guerra, las máquinas, lo nacional y lo sensual y todo lo que fuese moderno. -
E. Contemporanea- Arte Abstracto
El arte abstracto prescinde de la representación de un tema o un asunto figurativo y lo sustituye por un lenguaje visual autónomo, con significado propio. Se entiende por pintura abstracta aquella que prescinde por completo del objeto y de la figura y el cuadro se compone mediante la combinación de líneas y colores.
Este movimiento luego sigue con Abstracción lírica ,Suprematismo,
Constructivismo y Neoplasticismo -
E. Contemporanea- Post Impresionismo.
Este término fue usado por primera vez por el crítico británico Roger Fry con motivo de una exposición de pinturas de Paul Cézanne, Paul Gauguin y Vincent van Gogh. El postimpresionismo era tanto una extensión del impresionismo como un rechazo a sus limitaciones. Los postimpresionistas continuaron utilizando colores vivos, una aplicación compacta de la pintura, pinceladas distinguibles y temas de la vida real, pero intentaron llevar más emoción y expresión a su pintura. -
E. Contemporanea- Cubismo
Se caracteriza por la utilización de las formas geométricas, como los cubos, los triángulos y los rectángulos -
E. Contemporanea
El Dadaísmo surge con la intención de destruir todos los códigos y sistemas establecidos en el mundo del arte. Es un movimiento antiartístico, antiliterario y antipoético, ya que cuestiona la existencia del arte, la literatura y la poesía. El origen del término Dadaísmo es confuso. -
E. Contemporanea- Art Deco
Es un estilo de trazos principalmente geométricos como el cubo, la esfera, y el zigzag, representan abstracciones de la naturaleza como fluidos acuáticos y nubes ondulantes -
E. Contemporanea- Surrealismo
El arte surrealista es un movimiento artístico que surgido en Francia a partir del dadaísmo , esta se desarrolla como una manera de poder olvidar la realidad y encontrar alguna forma de que el artista se encierre en sí mismo, un impulso psíquico de lo imaginario y lo irracional. -
E. Actual- Segunda mitad del siglo XX- Informalismo
El informalismo es un movimiento artístico que aparece en Europa a finales de los años cuarenta en el que se utiliza un lenguaje abstracto donde los materiales desempeñan un papel decisivo. El término informalismo es complejo y en él cabe integrar otras tendencias como matérica, gestual, tachismo y espacialista. -
E. Actual- Pop art
Se caracterizó por emplear imágenes y objetos de la cultura popular, tomados de los medios de comunicación de masas (anuncios publicitarios, revistas, cómics, cine) o de la realidad cotidiana -
E. Actual- Arte Cinetico
El arte cinético es pues una corriente de arte en que las obras tienen movimiento o parecen tenerlo, por lo que suelen interactuar con elementos «exteriores» como pueden ser el viento oel agua; algunos tipos de motores; e incluso la luz o el electromagnetismo. -
E. Actual- Nuevo Realismo
El Nuevo Realismo se centra en el mundo que le rodea, en lo urbano. Por ello toman imágenes procedentes de la industria y de los desechos producidos por la sociedad de consumo -
E. Actual- Arte Figurativo
Caracterizado por una vuelta a la pintura figurativa frente a la abstracción, aunque los pintores tratan el tema de una manera informal y expresionista.
La pintura siguiente es de Romulo Maccio pintor Argentino -
E. Actual- Graffiti
El graffiti son expresiones artísticas humorísticas o críticas que se escriben y dibujan generalmente en los muros públicos de los espacios urbanos, y que plasman inscripciones o pinturas de contenido a veces grotesco -
E. Actual- Arte de accion
Se denomina arte de acción (action art o life art) a un grupo variado de técnicas o estilos artísticos que hacen énfasis en el acto creador del artista, en la acción y el proceso. Este proceso del artista puede ser en solitario o acompañado por otras personas. -
E. Actual - Arte Povera
Se caracteriza por utilizar materiales humildes y pobres, generalmente no industriales. -
E. Actual- Hiperrealismo
Propone reproducir la realidad con más fidelidad y objetividad que la fotografía. A veces se confunde con el fotorrealismo que es menos radical. -
E. Actual- Minimalismo
Tiene como tendencia reducir sus obras a lo fundamental, utilizando sólo los elementos mínimos y básicos, por lo tanto solo se verán representaciones de cosas esenciales -
E. Actual- Arte Conceptual
El arte conceptual es un movimiento artístico en el que las ideas dentro de una obra son un elemento más importante que el objeto o el sentido por el que la obra se creó. -
E. Actual- Siglo XX-XXI- Arte posmoderno
El artista es libre para transitar en cualquier época o estilo del pasado, tomando libremente cualquier referencia de otros autores. Los artistas posmodernos recurren por igual al arte clásico y al de vanguardia, incluso los movimientos artísticos inmediatamente anteriores a ellos. -
E. Actual- Artes Visuales
Artes visuales un término usado para la virtualización del arte, creado a partir de medios de comunicación a finales de los ochenta. Estas engloban las artes plásticas tradicionales, entre las que se incluyen dibujo, pintura, grabado, así como las expresiones que incorporan nueva tecnología orientada al arte o elementos no convencionales, y su mayor componente expresivo es visual, también llamado arte de los nuevos medios, entre los que se incluyen: arte digital, fanart , fotografía y videoarte
