Jacques louis david o juramento dos horácios e1463204238158

ETAPAS DEL ARTE EN EUROPA

By Giorg
  • 4000 BCE

    NEOLÍTICO

    NEOLÍTICO
    Uno de los elementos más característicos del arte neolítico son los monumentos megalíticos. Se trata de grandes construcciones de piedra que han sido clasificadas según sus elementos y organización en varios tipos.
  • Period: 4000 BCE to 500 BCE

    EDAD ANTIGUA

    Empieza con la finalización de la Edad de los metales de la Prehistoria y la aparición de la escritura, alrededor del 4.000 a.C. Acaba aproximadamente en el año 500 d.C. Es una etapa en la que surgen las primeras civilizaciones.
  • 3200 BCE

    ARTE GRIEGO

    El arte griego se inicia entre los siglos V y VI a.C. Se distingue por la evidente expresión de armonía y equilibrio que reflejan sus obras, en las que se palpa la búsqueda de la belleza y la perfección; motivo por el cual, artistas de Europa; Asia y África adoptaron tal estilo.
  • 2630 BCE

    EGIPTO

    EGIPTO
    ESCULTURA (TRIADA DE MICERINOS)
    Las estatuas representan por lo general divinidades mitológicas, faraones, personajes importantes y a veces, personas sencillas ocupadas en quehaceres domésticos, en cámaras sepulcrales. Sus dimensiones varían considerablemente desde los grandes colosos de los templos de Abu Simbel que miden casi veinte metros hasta las minúsculas figurillas de tan solo algunos centímetros de longitud. Los relieves estaban policromados con la técnica de pintura al temple
  • 1001 BCE

    ARTE ROMÁNICO

    ARTE ROMÁNICO
    El arte románico fue el primer gran estilo claramente cristiano y europeo que agrupó a las diferentes opciones que se habían utilizado en la temprana Edad Media (romana, prerrománica, bizantina, germánica y árabe) y consiguió formular un lenguaje específico y coherente aplicado a todas las manifestaciones artísticas.
  • 500 BCE

    GRECIA

    GRECIA
    El arte griego se inicia entre los siglos V y VI a.C. Se distingue por la evidente expresión de armonía y equilibrio que reflejan sus obras, en las que se palpa la búsqueda de la belleza y la perfección; motivo por el cual, artistas de Europa; Asia y África adoptaron tal estilo. Para los griegos, los dioses tenían forma humana, por lo que solían representarlos con esculturas de seres humanos, lo que les permitía, sentir una cercana relación sentimental con el dios que la imagen representaba.
  • Period: 476 BCE to 1492 BCE

    EDAD MEDIA

    La Edad Media -del siglo V al siglo XV- supone más de mil años de arte. Incluye distintos períodos, cuya valoración estética, sujeta a cambiantes criterios, ha venido emitiendo distintas denominaciones calificativas, que llegan a etiquetar a algunos como "edades oscuras" y a otros como "renacimientos"; incluye a su vez muy diferentes movimientos artísticos, desde los llamados "estilos internacionales"; en definitiva, una enorme diversidad en las obras de arte
  • Period: 125 BCE to 35 BCE

    PREHISTORIA

    El arte prehistórico es un fenómeno artístico de alcance geográfico global y una amplitud temporal suficiente como para afectar a las épocas más diversas. El concepto es mucho más extenso que el fenómeno rupestre cuaternario, principalmente circunscrito a Europa occidental, y comprende además las manifestaciones del llamado arte paleolítico.
  • 26 BCE

    ANTIGUA ROMA

    ANTIGUA ROMA
    Arte romano son todas aquellas manifestaciones de las artes visuales desarrolladas en la ciudad de Roma que fueron exportadas a todos los territorios del Imperio romano. Las primeras manifestaciones del arte romano surgieron bajo el influjo del arte etrusco y fueron contagiadas por el arte griego. el arte romano se desarrolló con bastante homogeneidad y autonomía desde el siglo III a. C. hasta el siglo V.
  • 1150

    ARTE GÓTICO

    ARTE GÓTICO
    Arte gótico es la denominación historiográfica del estilo artístico que se desarrolló en Europa occidental durante los últimos años de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento (siglo XV para Italia), y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el gótico pervivió más tiempo. El gótico eleva, como su obra arquitectónica emblemática, prodigiosas catedrales llenas de luz así como con una gran altura, siendo estas sus principales aportaciones técnicas.
  • 1400

    RENACIMIENTO

    RENACIMIENTO
    Surgido en el máximo esplendor de la Florencia de 1400, el Renacimiento se separa en dos grandes épocas: el Quattrocento y el Cinquecento (s. XVI). La arquitectura de esta época se caracterizaba por tener dos edificios de usos distintos. Por una parte están las iglesias (los religiosos), y, por otra, los hechos con objetivos civiles, desde ayuntamientos hasta edificios de distinto calado que comenzaban a multiplicarse por las ciudades
  • Period: 1492 to

    EDAD MODERNA

    El período cronológico de la Edad Moderna corresponde con los siglos XV al XVIII (con distintos hitos iniciales y finales, como la imprenta o el descubrimiento de América, y las revoluciones francesa o industrial), y significó históricamente en Europa.
  • ARTE BARROCO

    ARTE BARROCO
    El barroco como movimiento artístico, es reconocido como uno de los estilos artísticos más complejos que abandona toda aquella serenidad clásica, que por otro lado caracterizaba al manierismo, y comienza a manifestar en sus obras la agitación y el movimiento de todos los sentidos. Por esta simple razón, al arte barroco se le considerará una tendencia de ostentación y exageración.
  • NEOCLASICISMO

    NEOCLASICISMO
    Con el deseo de repetir y repercutir las huellas del pasado se pusieron en marcha expediciones para conocer las obras antiguas en sus lugares de origen.
  • ROMANTICISMO

    ROMANTICISMO
    El Romanticismo es un movimiento cultural que se originó en Francia, Alemania, Reino Unido y España a finales del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Neoclasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos.1​ Es considerado como el primer movimiento de cultura que cubrió el mapa completo de Europa. En la mayoría de las áreas estuvo en su apogeo en el período aproximado de 1800 a 1850.
  • VANGUARDISMO

    VANGUARDISMO
    El vanguardismo es un conjunto de movimientos y corrientes artísticas que se dieron a fines del siglo XIX y principios del siglo XX. Una de las características visibles de las vanguardias fue la actitud provocadora. se desechaba por desfasado, al mismo tiempo que se reivindicaba lo original, lo lúdico, desafiando los modelos y valores existentes hasta el momento.
    Surgen diferentes ismos (futurismo, dadaísmo, cubismo, constructivismo, ultraísmo, surrealismo, suprematismo, rayonismo, etc.)
  • IMPRESIONISMO

    IMPRESIONISMO
    El movimiento plástico impresionista se desarrolló a partir de la segunda mitad del siglo XIX en Europa caracterizado por el intento de plasmar la luz (la «impresión» visual) y el instante, sin reparar en la identidad de aquello que la proyectaba. Es decir, si sus antecesores pintaban formas con identidad, los impresionistas pintaban el momento de luz, más allá de las formas que subyacen bajo este. Fue clave para el desarrollo del arte posterior, a través del posimpresionismo y las vanguardias.
  • Period: to

    EDAD CONTEMPORÁNEA

    El arte contemporáneo, explicado técnicamente, es un concepto que se utiliza para denominar de manera general a las expresiones artísticas originadas durante el siglo XX. Se caracterizó por los avances de la tecnología; medicina y ciencia; fin de la esclavitud en los llamados países subdesarrollados; liberación de la mujer en la mayor parte de los países occidentales; pero más que todo por el creciente desarrollo de las industrias.
  • CUBISMO

    CUBISMO
    Los orígenes del Cubismo giran en torno a 1907, fecha en la que Picasso concluye Las Señoritas de Avignon, que será el punto de partida El Cubismo es un arte mental, se desliga completamente de la interpretación o semejanza con la naturaleza, la obra de arte tiene valor en sí misma, como medio de expresión de ideas. La desvinculación con la naturaleza se consigue a través de la descomposición de la figura en sus partes mínimas.
  • EXPRESIONISMO

    EXPRESIONISMO
    El expresionismo suele ser entendido como la deformación de la realidad para expresar de forma más subjetiva la naturaleza y el ser humano, dando primacía a la expresión de los sentimientos más que a la descripción objetiva de la realidad. Entendido de esta forma, el expresionismo es extrapolable a cualquier época y espacio geográfico. Así, a menudo se ha calificado de expresionista la obra de diversos autores como Matthias Grünewald, Pieter Brueghel el Viejo, El Greco o Francisco de Goya.