Dibujo en El Renacimiento

Renacimiento Temprano

Period: 1400 to 1490

Técnicas de dibujo que permiten representar fielmente la realidad, apegandose a normas matemáticas y geométricas.

Filippo Brunelleschi

1420

Iniciador del movimiento renacentista.
Escultor, Arquitecto, Ingeniero. Iniciador de la Perspectiva Linear

Catedral de Florencia

1436

Aporte arquitectónico de la famosa catedral de Florencia, terminada en 1436 utilizando dibujo técnico durante los tiempos del renacimiento.

León Battista Alberti

1450

Crea sistema de perspectiva denominado "Construcciones legítimas"

Pietro della Francesca

1455

Trabajos con sistema de plantas y alturas. "De Propectiva Pingendi"

Leornardo Da Vinci

1480

Mayor exponente de las proporciones humanas, grandes aportes al dibujo técnico. Propone la teoría de perspectiva curvilínea. Obras célebres en dibujo
- Hombre de vitruvio
- Auto retráto
-Embrión en vientre
-Dibujos de anatomía de músculos

Hombre de Vitruvio

1487

Tambien conocido como el "Canon de las proporciones" donde se plasma un hombre circumscrito en un círculo y en un rectángulo simultáneamente. Muestra el gran interés de Da Vinci en las proporciones.

Alto Renacimiento

Period: 1490 to 1530

Apogeo de las artes visuales en Renacimiento Italiano

Michaelangelo

1500

Su habilidad y versatilidad durante el Alto Renacimiento le vale el debatible reconocimiento como Arquetipo del Hombre Renacentista junto con su rival Da Vinci.
El artista mejor documentado del siglo XVI

Daniel Hopfer

1502

Fue un grabador alemán de estilo manierista. Se le considera el primero en utilizar el aguafuerte como técnica de grabado, antes del 1500, con anterioridad a Durero. También trabajó la xilografía.
Daniel Hopfer se familiarizó con el uso del aguafuerte en la decoración de armaduras, periodo del que se ha conservado una espada en el Germanisches Nationalmuseum de Nuremberg.

Dibujo anatómico de musculos del torse, lateral.

1508

El manejo de las tonalidades y su énfasis en la figura redondeada de los músculos da una representación real de como la musculatura lateral del torso descansa en la caja torácica

Embrión en vientre

1510

Estos dibujos anatómicos llevados a cabo durante 1510 - 1512 revelan el avanzado entendimiento del desarollo humano y su rol a la vanguardia en materia de embriología durante el Renacimiento y su representación casi exacta desde diferentes ángulos y sus cortes.

Albert Dürer

1510

Máximo representante del renacimiento alemán
Escribió obras teóricas como “Instrucción de la medida con el compás y la escuadra en líneas, planos y cuerpos sólidos”
Los principios de la geometría descriptiva se encuentran ya recogidos en su obra.
También hizo estudios sobre anatomía, libros sobre la simetría de las partes en formas rectas de los cuerpos humanos

Rafael Sanzio

1510

Perfeccióno una variante propia del Sfumato
Célebre por su aporte arquitectónico y artístico visual de la Basílica de San Pedro.
Fuerte influencia de Da Vinci en sus esbozos
“Sus dibujos reflejan su interés por contar una historia, por dotar a cada personaje de vida propia. Sus composiciones funcionan como lo haría un relato: con una presentación, un clímax y un desenlace”

Capilla Sixtina

1512

Es uno de los mayores exponentes del arte desarrollado durante el Renacimiento

Ugo da Carpi

1520

Ugo da Carpi (Carpi, ca. 1486 – Bolonia, 1532),1​ fue un pintor y grabador italiano, el primer practicante del arte de la xilografía a colores y al claroscuro (chiaroscuro), técnica que supone la utilización de varias planchas de madera para el mismo grabado. Cada plancha produce un diferente tono del mismo color.

Manierismo

Period: 1520 to 1600

se entendió como una reacción contra el ideal de belleza clasicista y una complicación laberíntica, caracterizada por una exageración de los movimientos, los escorzos, las texturas, los almohadillados, alteración del orden en los elementos arquitectónicos propio del Barroco

Hendrick Goltzius

1588

Considerado el mejor grabador de los Países Bajos del Manierismo nórdico, es reconocido por su técnica sofisticada y la "exuberancia" de sus composiciones. Según A. Hyatt Mayor, Goltzius «fue el último grabador profesional que dibujaba con la autoridad de un buen pintor y el último que inventó muchas imágenes para que otros las copiaran».

Bartholomeus Spranger

1590

Bartholomeus Spranger (Amberes, 21 de marzo 1546 – Praga, agosto de 1611) fue un pintor flamenco, dibujante y grabador, uno de los más destacados representantes del manierismo nórdico nacido en Amberes, en el Ducado de Brabante, en los Países Bajos de los Habsburgo.
Spranger fue un personaje más bien extravagante por sus afanes coleccionistas y por su marcada preferencia por temas eróticos. El estilo de Spranger, de figuras muy estilizadas y colores artificiosos

Crispijn van de Passe

1590

Fundador de la dinastía de grabadores, dibujante, grabador a buril y editor neerlandés. Fue autor de una copiosa producción de imágenes religiosas, mitológicas y alegóricas, así como de retratos editados tanto en la forma de estampas sueltas como agrupadas en series que eran recogidas en libros o álbumes en los que la imagen primaba sobre el texto

Jacques Bellnage

1600

Jacques Bellange (1575, lugar desconocido - 1616) fue un artista, grabador e impresor del Lorena, entonces independiente del reino de francés, pero actualmente forma parte de Francia, cuyos grabados, aguafuertes y algunos dibujos son sus únicas obras identificadas con seguridad en la actualidad. Está considerado entre los más sorprendentes viejos maestros grabadores del Manierismo nórdico, con un estilo muy particular y cuya temática en su mayoría es sobre hechos religiosos católicos.